lunes, 19 de octubre de 2009

Estaciones desde el corazón.


Es un pianista estadounidense , conocido principalmente por sus incursiones en el new age, una etiqueta que a mi parecer limita su verdadera dimensión, por que ese trata de UN MÚSICO CON MAYÚSCULAS, en algunos momentos y creaciones absolutamente geniales. December.

Hace una música elaborada desde el sentimiento que conecta , trasmite y amplifica en la persona que le escucha Muchas de sus obras evocan la esencia de las estaciones , los estados de animo , olores y colores y los reflejos de estas en los paisajes naturales.

Winston es considerado uno de los más grandes compositores de música no-clásica desde el criterio temporal, Thanksgiving.

En 1979, William Ackerman habló con Winston sobre la posibilidad de tener sus grabaciones como símbolo de su nuevo estudio de grabación. Winston interpretó primero algunas obras para guitarra que le gustaban, y luego algo de música nighttime (música para la noche), lo que fue la base para el álbum Autumn, uno de los más vendidos, y producido por el mismo Ackerman.


Todos sus álbumes subsiguientes se han vendido muy bien: December y Winter into Spring superaron el millón de ejemplares vendidos. Forest ganó en 1996 un Grammy por "Mejor álbum de New Age".

En 2002 editó Night Divides the Day - The music of the Doors. Este disco toma la música de los 60 de la legendaria banda The Doors, en versiones para piano solo. Tuvo una gran repercusión tanto entre los fanáticos de Winston como entre los de The Doors. También ha editado la famosa versión del Canon de Pachebel; la cual fue tema en la película coreana "My Sassy Girl"

No creo equivocarme al considerar a George Winston como uno de los mas grandes creadores actuales y desde luego para personas que tengan debilidad por el piano habrán descubierto un filón de sensibilidad y talento, Rain


George Winston en Musicantropía

jueves, 15 de octubre de 2009

No mires a los ojos de la gente.



Una de tantas flores raras de la movida fueron los Golpes Bajos, por diferentes razones...

Su cantante venía de Siniestro Total, el Punk más actual del la ria de Vigo, y su artífice principal era un jovencísimo Teo Cardalda, compositor genial del Pop de los 80 y un avis rara como Germán Coppini.


Dos canciones tan sólo para contar esta corta historia del Pop Hispánico;

No mires a los ojos de la gente (versión del Musical Express!) y A Santa Compaña.

For the compañeros Julián y Ágel.



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lunes, 5 de octubre de 2009

El lado divertido de la Movida


Glutamato Ye-Yé es un grupo de pop español, formado en el 79 y disuelto en 86.

El peculiar cantante del grupo, Iñaki Fernández, llegó a ser uno de los personajes más vistosos de los primeros años de la Movida, por su provocadora imagen a lo Hitler.

Su debut tiene lugar en la Sala el Sol en 1980, junto al Aviadro dro y sus obreros especializados.

Tras tocar en muchos bares madrileños ficharon en el 81 por Spansuls. Su primer EP en el 82, fue con el sello DRO. Se trata del EP que contenía el simpático Un hombre en mi nevera, su carta de presentación en RADIO 3 y primer tema de difusión 'popular'.

En
1982, Ramón creó el sello Goldstein, lo que dio al grupo estabilidad para tocar en los locales de moda y grabar canciones como Comamos cereales y otras del tipo Canta con nosotros.

Despues recalaron en Ariola y  en el 84 grabaron un álbum que incluía el irónico tema Todos los negritos, que se convirtió en un clásico del grupo. Se hicieron muy populares y vendieron unas 40.000 copias. Al año grabaron Guapamente, que incluía la canción "Alicia por la cual fueron propuestos para ir a Eurovisión!.

Llegaron a su fin en 1986, pero nos queda en el recuerdo el desparpajo sin par, del terrible Iñaki, su vitalidad, fuerza y tremenda energía interpretativa.

Quedan temas originales y letras más críticas y serias de lo que se ve a simple vista, (Las Torres del Silencio ), en definitiva un pequeño gran grupo de la movida, que abrió el sendero a muchos otros.

Sea este mi modestísimo tributo y pago a un IMBORRABLE concierto gratuito que dieron en Parque de Berlín (Madrid), una noche de la movida, ESO si que era diversión, muchas gracias Glutamato.


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jueves, 1 de octubre de 2009

GIGANTE



Me aproximo con precaución y respeto, a escribir este artículo, de una de las figuras mas importantes e influyentes del siglo XX. Hablar de Dylan es hablar de cinco décadas de poesía, de conciencia social, es hablar de canción protesta, es hablar de literatura, de política, de pintura, de DJ, de guionista, estamos ante un icono poliédrico donde cada cara aflora, y nos va dando pistas de un ser especial y absolutamente genial

Ha ganado todos los premios y distinciones que pueda recibir..tanto en música como en literatura desde 12 Grammys, Príncipe de Asturias, reconocimiento honorario del Pultizer,Varias nominaciones al Nobel de Literatura , el Oscar, Globos de Oro, premios de la Academia, todas las distinciones y reconocimientos existentes.

En el campo de Influencias se puede decir que es el músico en activo más respetado, aplaudido e idolatrado entre figuras del máximo nivel como, ahí es nada; Jhon Lennon , Lou Reed, Jimi Hendrix, Bono Neil Young,Bruce Springsteen , Eric Clapton, Tom Petty, Van Morrison, Leonard Cohen, The Go-Betweens, David Bowie Bryan Ferry Mike Watt, Roger Waters ( Pink Floid ), Ian Hunter, Paul Simon, David Gilmour, Nick Cave, Keith Richards, (Rolling Stones) Patti Smith, Iggy Pop, Jack White, Ronnie Wood, Billy Joel, Glen Hansard, Robyn Hitchcock, Joe Strummer (The Clash) Tom Waits  (casi nada!) entre otros, han reconocido la importancia de Dylan en la música contemporánea. También entre todos los españoles Sabina Bunbury y Nacho Vega así, como el argentino Andrés Calamaro, quien participó en una gira por España con él en 1999.

BOB DYLAN ha dicho ( frases celebres );

Nadie es libre. Hasta los pájaros están encadenados al cielo." (1963)

"Cualquier cosa que puedo cantar, la llamo una canción. Cualquier cosa que no puedo cantar, la llamo un poema. Cualquier cosa que no puedo cantar y es demasiado larga para ser un poema, la llamo una novela." (Lugar y fecha desconocidos.)

"Las canciones están ahí. Tienen una existencia propia, y lo único que esperan es a que alguien las escriba."

"Cuando yo muera, la gente va a interpretar todo de mis canciones. Van a interpretar hasta la última puñetera coma. Ellos no saben lo que significan las canciones. Mierda, ni yo mismo sé lo que significan."

"Todavía no he escrito nada que me haga dejar de escribir.

De BOB DYLAN han dicho;

"Sin él ni se entiende la música, ni los últimos 50 años". (Joan Manuel Serrat).

Sin Bob Dylan, los The Beatles no habrían hecho el Seargent Pepper, los Sex Pistols no habrían hecho "God
Save the Queen" y U2 no habría hecho "Pride in the Name of Love" (Bruce Springsteen).

"En la música, Frank Sinatra puso la voz, Elvis Presley puso el cuerpo... Bob Dylan puso el cerebro." (Bruce Springsteen)

"No hace falta oír lo que dice Bob Dylan, lo importante es cómo lo dice." (John Lennon).

"Bob Dylan y The Band son lo más fuerte que he escuchado en mi vida." (Marlon Brando)

"Era lo más viejo que puede ser un hombre joven, y lo más negro que puede ser un hombre blanco." (Eric Clapton).

"Nada de folkie o poeta. Es la gran bestia del rock and roll." (Chuck Berry)

"Bob Dylan es como Einstein. Como un disparo divino." (Kris Kristofferson).

"Dylan tiene mucho más que tres acordes y la verdad." (Bono U2)

Dylan fue siempre un misterio. De dónde venía, cómo sabía lo que sabía, qué era lo siguiente que iba a hacer.

Ocupaba casi completamente mis pensamientos, con su torrente de conciencia beat/folk/blues/dadá/surrealismo/apalache/bop. Es, en parte, sumo sacerdote de la narrativa personal y, en parte, comandante rebelde enzarzado en un combate mortal con los brazos asfixiantes de nuestra historia colectiva revisada." (Jackson Browne).

"Bob Dylan es uno de esos personajes que sólo aparecen una vez cada 300 o 400 años." (Leonard Cohen).

Lo que dijo en los 60´s es igual de Brutal , vivo y ardiente…a día de hoy……

Like a rolling Stone


miércoles, 30 de septiembre de 2009

La injusticia del olvido

The Sound fueron sin duda uno de los mejores grupos de los 80, con un neo-pop a la altura de los mejores, con los que se codearon y compartieron escenarios a lo largo de toda esa década.

Pero nunca gozaron del éxito de sus iguales y fueron y permanecen olvidados, en un limbo que no les corresponde, aunque sólo sea por haber creado piezas magistrales como Total Recall.

Como tantas bandas de ese paso de los 70 a los 80 pasaron del Punk, al After Punk y la New Wave. Se iniciaron con el sello Korova, sello de Echo & The Bunnymen, con quiénes al principio los compararon y que posiblemente fueron quienes hicieran que terminaran en la sombra de la popularidad engullidos por el carisma de la banda de Ian McCulloch. I Can't Escape Myself

Su segundo LP con Korova fue su mejor disco, con el que alcanzaron su cima compositiva y gracias a el pasaron a un pequeño sello independiente Statik (que finalmente quebraría), en el se encontraban maravillas como Missiles (versión en vivo).

Comparados contínuamente con Joy Division, los primeros U2, los Chameleons, etc, no terminaban de obtener el lugar que les correspondía y finalmente esto pudo derivar junto con la muerte de uno de los miembros de la banda, en la disolución del grupo.

Su líder Adrian Borland entraría en una deriva depresiva en los días finales de The Sound y no la abandonaría hasta su muerte, suicidándose bajo las ruedas de un tren, (a pesar de intentar una corta carrera en solitario) déndoles así trágico y triste final.

Levantemos el ánimo y el recuerdo merecido con otra fantástica canción, Kinetic, que aparecía en su álbum de despedida.


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martes, 29 de septiembre de 2009

Música por la tierra.


Paul Winter Consort es un grupo musical estadounidense liderado por el saxofonista Paul Winter. Icarus

Fundado en 1967, el grupo mezcla elementos de música clásica, jazz y world music y que incorporan cantos a la naturaleza, como sonidos de animales, ambientales o fenómenos atmosféricos…abordando con piezas de enorme sesibilidad. Lullaby from great mother

The Consort ha evolucionado con el paso del tiempo. A lo largo de sus más de 20 años de existencia han pasado por el grupo infinidad de reputados músicos como David Darling, Paul McCandless, Ralph Towner, Glen Moore, Collin Walcott, Nancy Rumbel entre otros.

The Consort grabó un álbum en el Gran Cañón demostrando su fascinación por el poder de la tierra , su culto a la naturaleza y a la ecología como relación igualitaria y no invasiva.Talon of the Blackwater

Los cultos ancestrales regulados por los ciclos sol-lunares, tambien tiene su protagonismo
con sus importantes eventos son los conciertos anuales en los solsticios de verano e invierno en la Cathedral of Saint John the Divine en Nueva York.

El Annual Winter Solstice Celebration data de 1980 y ha sido emitido por radio desde 1988 en la radio publica nacional. Concert Winter Solistice -Wolf Eyes Concert ( impresionante…aUUUUHHHH )

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viernes, 18 de septiembre de 2009

Veneno

Corrían los mediados de los 70 cuando Kiko se encontró con los hermanos Amador y todo cambió en el flamenco y en el pop español. Veneno era algo distinto, era una nueva forma de entender y de tratar la música popular, con un giro al blues y al rock.

Y después con Camarón, con Martirio, con Mártires del Compás y los Delinqüentes, y claro está el como Kiko Veneno.

Todos recordamos Volando voy, Lobo López, Joselito y Memphis Blues Again, canciones que consiguen levantarte el ánimo, con esa pizca de flamenco, de rumba, de blues, de fina poesía en ocasiones casi naïf.

Es Kiko un tipo que cae bien, como su música, como esta Bilonguis que es a la última que me he enganchado.

Es como el sol que sale después de una buena tormenta.

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